Albert Marquet (27. března 1875 - 14. června 1947) byl francouzský malíř, spojený s fauvistickým hnutím.
Zpočátku se stal jedním z malířů Fauve a celoživotním přítelem Henriho Matisse.
Marquet následně namaloval více naturalistický styl, především krajiny, ale i několik portrétů av letech 1910-1914 několik ženských maleb.








V roce 1905 vystavoval v Salonu d'Automne, kde byly jeho obrazy spojeny s obrazy Henriho Matisseho, Maurice de Vlamincka, André Deraina, Othona Friesze, Georges Rouault, Raoula Dufyho, Henri Manguina, Georgesa Braqueho, Louise Valtata, Georgesa Dufrénoyho a Jean Puy. Stal se celoživotním přítelem Matisse.







Další rozdíl je v tom, že Marquet použil aproximaci tradičního pohledu, i když jeho barvy a kompozice neustále odkazovaly na obdélník a řezaly jeho rovinu jejich kaligrafií.
Od roku 1907 k jeho smrti, Marquet střídal se mezi prací v jeho studiu v Paříži a mnoho částí evropského pobřeží a v severní Africe.
Nejvíce se zabýval Alžírskem a Alžírem a Tuniskem. Ve svých plavbách namaloval moře a lodě, ale také světla a oživený život města, zejména města na nábřeží, jako Alžír.










On přijal techniku nic jako Impressionists, malovat vodu jako velký prostor jednoduchého tónu, který držel rovinu vodní hladiny bez iluzionistické perspektivy, od kterého lodě vyvstanou v jiné rovině.
Jeho pohled na lagunu v Benátkách to dělá velmi ekonomicky.
Voda zůstane v pravém úhlu k obrazové rovině a velké lodě se vznášejí s lehkostí, přičemž jejich odrazy přesně odrážejí požadovaný prostor.
Jeho barva je jako Matisse z dvacátých let, zde. Jeho kontrasty živých barev popisují vlny moře s jednoduchou kresbou, která doprovází přesně pozorované barevné tóny a dává scénu klidného pohybu.
Lidské postavy jsou mnohem jednodušší, kaligraficky kresleny způsobem, který souvisí s japonským stylem Shijo. Matisse řekl:Když se podívám na Hokusai, myslím na Marquet - a naopak ... Nemyslím na napodobování Hokusai, mám na mysli podobnost s ním".



Maloval několik portrétů a v letech 1910-1914 namaloval sérii aktů ve whorehouses a připravil ilustraci díla o lesbických milencích.
Ale on je nejznámější pro mnoho krajin. Na rozdíl od Matisse neexistují žádné zjevné doby změny jeho práce. Jako jeden z nejbližších přátel Matisse si navzájem diskutovali o práci s největší otevřeností.
Marquetova smrt byla neočekávaná a náhlá, z útoku žlučníku a následně objevila rakovinu, pro kterou v té době nebyla žádná terapie. Zemřel v La Frette-sur-Seine dne 14. června 1947.













Nel 1895 Marquet studios all'Ecole des Beaux-Arts a jeho členové skupiny Gustave Moreau, umělec a umělec, který pokračuje ve své tradici v romantickém stylu Eugene Delacroix.
V questi anni Marquet espose al Salon des Indépendants: Vendite furono scarse, ma il pittore si fece notare e conobbe altri artisti.
Queste sue prime composizioni sono caratterizzate da impressionismo limpido e lineare, v cuim dimerra un buon control de disegno e una certa attenzione alla distribuzione della luce.
Nel 1905 espose al Salon d'Automne e i suii dipinti vennero post insieme a quelli di Henri Matisse, Maurice de Vlaminck, André Derain, Othon Friesz, Georges Rouault, Henri Charles Manguin, Louis Valtat e Jean Puy.
Questi artisti colpirono i critici per le loro tinte for accese, tanto da essere soprannominati fauves, cioè belve selvagge; v realtà, pur essendo amico del gruppo dei fauves e pur avendo dipinto na ani insieme a loro, Marquet usò colori meno brillanti a violenti, mitigati con un uso sistematico dei grigi per far emergere la sua pacata sensibilità.
Fino al 1907 rimas a Parigi e si dedicò, insieme a Henri Matisse, seriál vedl cittadine: la diferencienza fondamentale tra i due è che mentre Henri Matisse usa colori forti e vivaci, stesi sulla tela con pennellate decise, Marquet smorza i toni facendo largo uso di grigio e di bianco; un'altra differentenza è data dal fatto che Marquet, protichůdný a nezletilý, rimane fedele alla tradizionale tecnica della prospettiva.


Share
Pin
Tweet
Send
Share
Send
Send