Umělecké hnutí surrealismu

Eduardo Úrculo ~ Pop Art malíř

Pin
Send
Share
Send
Send



Španělský malíř a sochař Eduardo Úrculo Fernandez [1938-2003], jeden z největších umělců Pop Art ve Španělsku. On je také známý jeho prací v jiných stylech jako Neo-kubismus a černý expresionismus. Působil také jako grafik, ilustrátor a scénograf. Většina jeho obrazů se týkala aktů, kufrů, kravat a klobouků.




Úrculo je pozoruhodné svými vyobrazeními zavazadel, pánským kloboukem a ženským dnem. S El Equipo Crónica (“Tým kroniky”), Tvořený umělci Manolo Valdés a Rafael Solbes, Úrculo je považován za jednoho z řidičů Pop Art ve Španělsku.
Úrculo se narodilo v Santurtzi v Baskicku ve Španělsku a mělo nejméně dva sourozence, bratry Jose Maria Úrculo a Maria del Mar Úrculo. Rodina se přestěhovala do těžební vesnice Langreo, Asturias v roce 1941 kvůli těžkostem uloženým na ně po španělské občanské válce. S dětstvím, které bylo poznamenáno hladomorem, nastoupil v roce 1948 do Instituto de Enseñanza Media. Jeho zájem o kreslení začal zde poté, co Úrculo objevil umění Henriho de Toulouse-Lautrec, Vincenta van Gogha a Amedeo Modiglianiho v obrázkových knihách.

Ve věku 14 let opustil školu, aby se několik měsíců zotavoval z hepatitidy a tuberkulózy. Během této doby začal malovat. Když byl dost dobrý, začal pracovat v důlní společnosti Carbones de La Nueva, kde jeho otec pracoval jako úředník.
První samostatná výstava se konala v roce 1957 v La Felguera. Ve stejném roce, on se stal karikaturistou, kreslení gangster komiksových ilustrací v Oviedo. Následující rok obdržel grant z rady města Langreo na studium v ​​Madridu v Círculo de Bellas Artes a na Escuela Nacional de Artes Gráficas. Tady, jeho špičatý socialistický realismus byl charakterizován “spousta zaťatých pěstí a Picassoism ve stylu GuernicaJeho výkresy továren byly popsány jako "sociální malba"nebo"sociální expresionismus"Úrculovy rané černobílé kresby byly ovlivněny Francisco Goya. V roce 1958 odjel do Paříže a studoval na Académie de la Grande Chaumiere."
V roce 1959 se vrátil do Ovieda a otevřel studio s umělcem Zuco, s nímž vyrobil mozaikovou dlaždici pro ALSA. Vojenská služba vzala Úrculo na Tenerife v roce 1960, kde se seznámil s surrealistickým umělcem Eduardem Westerdahlem. Zde maloval jen abstraktní dílo své kariéry. V roce 1962 se vrátil do Paříže a maloval ve stylu obrazového expresionismu. O čtyři roky později odešel na Ibizu. V roce 1967 se ve Stockholmu poprvé setkal s americkým pop artem Andyho Warhola, Roye Lichtensteina a Roberta Rauschenberga, který popsal jako "un flechazo" ("láska na první pohledOn čerpal inspiraci z tohoto tím, že včlení zářivé barvy do jeho kusů.

V 70-tých letech, zatímco cestuje do Portugalska, Maroko a Ibiza, Úrculo začal jeho mnoho prací představovat ženský akt. Odkazoval se na jak Úrculo je “ tObdobí Erotika", zdůraznil"el culo" (zadní). Culis monumentalibus 2001, provokativní a masivní socha o rozměrech 4 m (13 ft) ve výšce, se nachází v Oviedově náměstí, a způsobil velký spor, když byl instalován.
První bronzová socha Úrcula vznikla v roce 1984 a další brzy následovaly, jako například Homenaje a Santiago Roldán ("Pocta Jamesovi Roldanovi", 1993, Barcelona's Olympic Village), El regreso de Williams B. Arrensberg ("Návrat Williamsa B. Arrensberga", 1993, Oviedo) a Exaltación de la manzana ("Vyvýšení jablka", 1996, Villaviciosa). Snad jeho nejznámější bronzová socha je El Viajero (Místní asturský dialekt pro "The Traveller") - stejný, 1993 kus popsaný dříve jeho formálním názvem, "Návrat Williams B. Arrensberg". Nyní uprostřed náměstí, v srdci Ovieda (Asturie) můžeme najít naše vracející se cestovatele, s taškami, kabátem a deštníkem.


Vrátit se k kubismu, Úrculo maloval zátiší lahví, případů a ovoce způsobem Juan Gris.
V jeho pozdnějších rokách, on maloval geishas používat východní ikonografii, oba jako romantický únik a jako sexuální ikona. Také maloval mnoho variant klobouků. Zúčastnil se prvního bienále umění ve městě Oviedo a v roce 1986 byl oceněn na soutěži malířů v Luarce. Jeho poslední jednotlivé výstavy se konaly v Fundación Marcelino Botin Santander a v galerii Teresa Square ve Valladolidu v roce 2000. Kromě Španělska byly jeho práce vystaveny na výstavách, sbírkách a bienále v Německu, Francii, na Kubě, v Íránu a na Spojené státy.














































Pin
Send
Share
Send
Send