Španělský umělec

Francisco De Zurbarán | Barokní éra malíř ⁽²⁾

Pin
Send
Share
Send
Send



Francisco de Zurbarán **, (pokřtěn 7. listopadu 1598, Fuente de Cantos, Španělsko - zemřel 27. srpna 1664, Madrid), hlavní malíř španělského baroka ** kdo je obzvláště známý pro náboženské předměty. Jeho práce je charakterizována Caravaggesque ** naturalism a tenebrism, latter styl ve kterém většina forem je líčeno ve stínu ale nemnoho být dramaticky osvětlen.

Zurbarán ** byl učedníkem 1614-16 k Pedro Díaz de Villanueva v Seville (Seville), kde strávil větší část svého života. Žádné práce jeho pána přežily, ale Zurbaránův nejstarší známý obraz, Neposkvrněné početí (1616), navrhl, že on byl vzděláván ve stejném naturalistickém stylu jako jeho současný Diego Velázquez ** Od 1617-1628 on žil v Llerena, blízko jeho rodiště; pak se vrátil do Sevilly, kde se usadil na pozvání městské korporace. V 1634 on navštívil Madrid a byl pověřen Philipem IV malovat sérii Labors Hercules a dvě scény obrany Cádiz, který tvořil část výzdoby síně říší v paláci Buen Retiro.Klanění králů, ze série namalované pro kartuziánský klášter v Jerezu, je podepsán názvem „Malířovi králi“A datoval 1638, rok ve kterém Zurbarán vyzdobil ceremoniální loď předloženou králi městem Sevilla. Obrazy pro Buen Retiro jsou jedinými královskými komisemi a jedinými mytologickými nebo historickými tématy, která jsou známa Zurbaránem. Jeho kontakt s dvorem měl malý vliv na jeho umělecký vývoj; on zůstal skrz jeho život venkovský umělec a byl par excellence malíř náboženského života. V 1658 Zurbarán se stěhoval do Madridu.


Zurbaránův osobní styl vznikl již v Seville v roce 1629 a jeho vývoj byl pravděpodobně stimulován ranou tvorbou Velázquezu ** a prací José de Ribera **. Byl to styl, který se dobře hodil k portrétování a zátiší, ale jeho nejcharakterističtější výraz v jeho náboženských předmětech. Vskutku, Zurbarán používá naturalismus více přesvědčivě než jiné exponenty pro vyjádření intenzivní náboženské oddanosti. Jeho apoštolové, svatí a mniši jsou malovaní téměř sochařským modelováním as důrazem na drobnosti jejich šatů, které dávají věrnost jejich zázrakům, vizím a extáze. Tato výrazná kombinace realismu a náboženské citlivosti je v souladu s pokyny pro reformu pro umělce načrtnutými Radou Trentu (1545-63) .Zurbaránovo umění bylo oblíbené u klášterních řádů v Seville a v sousedních provinciích a dostalo provizí za mnoho velkých cyklů. Z nich pouze legendy sv. Jeronýma a hieronymních mnichů (1638-39), které zdobí kapli a sakristii hieronymního kláštera v Guadalupe, zůstaly na místě. Malý je známý jeho výroby v 1640s odděleně od oltáře u Zafra ( t1643-44) a záznamy o velkém počtu maleb určených pro Limu v Peru (1647).
1658 oba styl a obsah Zurbarán obrazů prošli změnou, která může být přičítána vlivu Bartolomé Esteban Murillo **. V jeho pozdních oddaných obrazech, takový jako svatá rodina a neposkvrněné početí (1659 a 1661), postavy se staly více idealizovanými a méně pevnými ve formě a jejich vyjádření náboženské emoce je poznamenáno sentimentem. Zurbarán měl několik stoupenců, jejichž práce byly zaměňovány s jeho. | © Encyclopædia Britannica, Inc.
































Zurbarán ** ⟨tℎurbℎarànFrancisco, Francisco-Pittore (Fuente de Cantos, Badajoz, 1598 - Madrid 1664). Fu l'artista che meglio seppe znásilnění na náboženské kontroverzní scéně Chiesa spagnola del 17 ° secolo.Profondamente religioso, Z. rimase personalità singolare e appartata. Nella sua vasta produzione di soggetti sacri, figura assurgono a simboli di intensa spiritualità (dipinti per il convento di S. Pablo el Real di Siviglia, provize v roce 1626, ojedinělý v chiese e musei della città; serie delle sante, 1639-45, v vari musei europei). Nella fase finale della sua attività a dedicò alla natura morta, che rese in modi estremamente moderni.
  • Vita ed Opere
Studiò pittura a Siviglia. Nel 1616 firmò un'Immacolata (Bilbao, kol. Valdés), eposlo stesso periodo strinse amicizia con Velázquez entrando in dimestichezza con gli ambienti raffinati della città: Velezquez divenne des corte della Spagna del sec. 17º, Z. fu il pittore dello spirito religioso e della Chiesa.Nel 1617, sposatosi, and ad aditare a llerena, holubice risiedette fino al 1628, pokračování avere tuttavia contatti con l'ambiente sivigliano, come testimonia la Commissione1626) Pro více informací o San Pablo el Real (ora parrocchiale de la Magdalena); dei ventuno dipinti Commissionatigli ne rimangono kvůli nella chiesa della Magdalena (Guarigione del beato Reginaldo d'Orléans e Apparizione della Vergine al monaco di Soriano), tre nel Museo provincial de bellas artes di Siviglia (S. Ambrogio, S. Gerolamo, S. Gregorio) e uno (Cristo crocifisso) nell'Art Institute di Chicago.Queste prime opere rivelano, volle caratteristiche costanti di porre le figo in primo klavír, di strutturare lo spazio pittorico secondo direttrici ortogonali e più spesso diagonali, nell'uso contrasto fra luci e ombre che contribuisce a isolare le postava dal contesto ambientale, le sue complesse culturali, che vanno dalla pittura gotica (angolosità e incisività del panneggio), all'arte dei manieristi fiamminghi attivi a Siviglia intorno al 1550 (Campaña, Sturm), e parte all'incipiente realismo barocco di Mohedano, Sanchez Cotán, Vázquez, Pachedo.Invitato dalla città di Siviglia nel 1628 a stabilní lã la sua rezidence, Z. vi si trasferì con la sua famiglia (la seconda moglie e i figli) e otto předobjednáno z fronte všech číselných komisí, které se zabývají tím, že se vydávají na cestu do centra města: contribuì con quattro tele alla decorazione del San Buenaventura, inizialmente affidata a Herrera il Vecchio (Visita di s. Tommaso a. Bonaventura, konzervativní neo Museo di Berlino e distrutta durante un bombardamento nel 1945; S. Bonaventura v preghiera, Dresda, Gemäldgalerie; S. Bonaventura al Concilio di Lione e Funerali di s. Bonaventura, Parigi, Louvre; datte 1629) .Sempre nel 1629 il konento della Trinidad Calzada gli provize un retablo di cui rimangono soltanto una Natività della Vergine (Los Angeles, Princetonská univerzita) e una Vergine bambina con i santi Gioacchino e Anna (Firenze, kol. privPer la Merced Calzada, oltre al ciclo delle storie di s. Pietro Nolasco, fondatore dell'ordine (v parte konzervovat al Prado) e-una serie di ritratti di monaci mercedari / "mercedari (v parte a Siviglia, Museo provincial, v parte a Madrid, Academia de San Fernardo, ecc.), Z. dipinse il Beato Serapione (Hartford, Wadsworth Atheneum), neskutečně intenzivní. Ancora lavorò per il Colegio de Santo Tomás (1631; Apoteosi di s. Tommaso d'Aquino, Siviglia, Museo provincial), per il collegio di San Alberto (1630-33) e semper a questo periodo intenzivní aplikace pro serie degli apostoli (Lisbona, Museu nacional de arte antiga), i dipinti per Nuestra Señora de las Cuevas a Triana (Madonna dei certosini e S. Ugo al refettorio dei Certosini, Siviglia, Museo provincial, 16 let, chiambia v Madridu za spolupráci na výstavě Bueno Retiro sotto na Guadalupe Velázquez, realizace sue uniche opere a carattere profano (Fatiche di Ercole e Difesa di Cadice Konzervativce, Oltre alla perduta Liberazione dell'isola di S. Martino) .Il soggiorno madrileno, con la possibilità di studios delle collezioni reali soprattutto la pittura fiamminga e quella veneta, contribuì ad arricchire e rendere più articolata la pittura di Z., přišel testimoniano il ciclo per la certosa di Jerez (1638-39, musei di Grenoble e di Cadice), e quello per il monastero dei gerosolimitani di Guadalupe (1638-39).
Rimasto nuovamente vedovo nel 1639, a risposò l'anno dopo, ma entrò un periodo di crisi profonda che i biografi non sanno sa attraire ragioni interiori, malattie, o al fatto che era intanto sorto sulla scena artistica spagnola l'astro di Murillo **; questa crisi si riflesse nella pittura dell'artista, la sua attività si fece scarsa (na late parte a tratta di provence da istituti religiosi del Nuovo Mondo) evale ultime opere si nota uno sforzo di avvicinarsi ai modi di Murillo ** (Sacra Famiglia; Immacolata, Budapešť, Museo; ecc.) .Tra il 1640 e 1650 Z. Přidat k oblíbeným položkám na webu Nuovo Mondo.Nel 1658 éra a Madrid, Spojené státy Velázké oblasti ** loaiasasse ad avere onorte, ci non non contribuì a farlo uscire dal suo isolamento. Islata è d'altronde, nella storia della pittura, la sua opera: artista profondamente religioso, sue postava syna chiuse in sé stesse, irraggiungibili, non ritratti ma simboli (cfr. la serie di sante del 1639-45, sparse in vari muse d'Europa e d'America: nonostante lo sfarzo delle sete, ricchezza dei colori de de contrasti e l'ambientazione profana, pes pes della loro realtà interiore supera ogni esteriorità e ne fa immagini di spiritualità intensa) .Moderní sono na představení o naturální morte, che si risolve in a ricerca di volumi, oktoberfest isolando e raggruppando gli oggetti (si vedano, a to, co si myslí, že je v Umbriu, v Triana, na mýtině, která je k vidění na ulici, v blízkosti katedrály González de Illescas, v Guadalupe, Natura Morta, 1633, Pasadena, Norton Simon Museum, già nella coll. Contini Bonacossi), e la sensibilità con cui coglie i particolari della vita quotidiana (Maria bambina, 1631 circa, new york, metropolitní muzeum, e san pietroburgo, ermitage) .Il figlio Juan (Llerena 1620 - Siviglia 1649) sembra si sia dedicato soprattutto alla natura morta. | © Treccani

Pin
Send
Share
Send
Send